回顾10年前的经典电影《简爱》,从演员到画风皆被称赞
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    拍摄于2011年的

    《简?爱》

    是一部由小说改编的电影,这部小说在电影界很受欢迎,自从小说1847年诞生以来,改编次数达到了四十多次。而福永的改变和以往的导演完全不同。

    整个电影突出了原作略显阴暗的哥特风,给人以完全不同的感受。

    离开罗切斯特

    父母双亡的简?爱寄居在舅妈家,从小被迫忍受冷漠和欺凌,这形成了她

    敏感、倔强而独立

    大胆的性格。稍大一点,她被丢进了严苛的教会女校,在终于成年后受邀成为桑菲尔德贵族庄园的家庭教师。

    乡间宁静、单调而神秘,她的学生阿黛尔小姐并非是主人的嫡生女儿,简·爱不由得对未曾露面的男主人满怀好奇。

    因为一次坠马事故,简爱与庄园男主人罗切斯特相知、相识并相爱

    。无论是她还是罗切斯特,都深深的被对方所吸引。他们终于下定决心,跨越阶层、年龄和性格的巨大差异结为伴侣。然而就在婚礼现场,罗切斯特已婚的秘密被当场揭穿:

    他不仅有妻子,这个妻子还长年被锁在庄园的阁楼上!

    是坚持自己的幸福,去伤害阁楼上的疯女人,同时自己也可能成为罗切斯特的又一个情妇,还是维护自己的独立和尊严却和爱人劳燕分飞?

    简?爱的灵魂如同在烈焰上炙烤,最终她独自含泪离开了桑恩费尔德和罗切斯特。

    用爱救赎

    心力交瘁的简昏厥在荒原之上,被好心的传教士圣约翰兄妹所救,努力过上了新生活。

    然而爱的力量无可阻挡,在某个深夜她听到了罗切斯特绝望的呼唤。

    她重返桑菲尔德庄园,发现庄园已因疯妻子伯莎纵火而焚毁,她本人也葬身火海。面对着废墟与盲眼断臂的罗切斯特,简爱选择陪在他身边,用爱救赎一切。

    出色的演员表现

    无论是演员表现、服装道具还是镜头语言,2011年版《简·爱》都高度还原原著,优雅的英国维多利亚时代风格是其最大特色。尽管简?爱振聋发聩的爱情宣言已几十次在银幕上出现,但由米娅?华希科沃斯卡扮演的这个纤细、文雅、清癯、眼神中凝缩着力量和意志的简爱被评为“

    最棒的简?爱形象

    ”。

    另一方面,迈克尔?法斯宾德人千面的精湛演技,也将罗切斯特“拜伦式英雄”的阴郁、力量、狂放和被压抑的激情收放自如地演绎出来。

    英国气质的高度还原

    回顾10年前的经典电影《简?爱》,从演员到画风皆被称赞。

    在场景设计也就是我们所说的画风上,青黑色调、砖石结构的桑菲尔德庄园有如阴郁苍凉、神秘莫测的哥特式古堡,所有的光源皆来自烛火或自然光。当简?爱夤夜造访庄园时,除了管家太太手上的一豆灯火,周皆是大团大团的黑夜,

    暗示着观众这段故事必然蕴的黑暗与神秘。

    除此之外,全片几乎看不到跳跃性的剪辑手法,传统、平实的镜头语言也还原了原著19世纪小说自然朴素的语言。有趣的是,如此高度还原英国气质的影片竟出自一个跨国团队之手,从导演福永、摄影师再到男女主角均无英国血统,福永更是多国混血。但影片之内,演员举手投足俱是经典英伦式的气质与语调。

    影片之外,《简?爱》的成功源自全球化时代的文化规则

    :地域性、民族性的文化精神早已循着世界范围内的交流网络扩散开去,平等、开放地交流而非固守特异性才能创造有活力的文化。

    同样的故事,不同的体验

    简·爱的故事常看常新,它的感染力不仅在于爱情,更在于观众能与简·爱分享她艰难而顽强的成长体验。

    简爱的自我确认不是因为她与罗切斯特相爱,而在于她对自己独立和尊严的坚持。

    18岁平凡低微的家庭教师拒绝被36岁的贵族男性引领和拯救,甚至爱情都不能成为她放弃原则和尊严的理由。

    “你以为,就因为我穷,低微,不美,我就没有灵魂吗?”

    建立在平等基础上的灵魂沟通和情感互动,是这段爱情故事的核心,也是它在一百多年后仍能打动我们的原因。美国女性文化理论家斯皮瓦克将简爱称为“

    女性个人主义的英雄

    ”,她经由爱情感受到生命的完满和神髓,但爱情并不是这个女性唯的归宿。

    影片富有新意的开头点出了追求理想自我的主题。

    清冷色调的大全景镜头中,一个瘦小的身影在原野上踉跄前行…它没有采用同原著一样的顺叙手法,而是将简?爱毅然离开罗切斯特这一重大转折点放在开篇,凸显了简爱的人格特质,爱情故事在整个叙事篇幅上只占分之一。

    在服装设计上,简爱的服装设计也突出了“盔甲”这一本属于男性骑士阶层的元素,我们不禁想起婚礼被中止后她奋力撕扯婚纱系带的特写镜头:

    她要挣脱的不仅是明显的歧视、伤害和陈规,还有以爱情之名包装的束缚、依赖和诱惑

    结语

    几乎每隔十年,英国BC公司就会将本国的文学名著进行重拍,这就是我们在银幕上屡屡看到莎士比亚狄更斯、简·奥斯丁、勃朗特姐妹的原因。经典重温已经成为英国国家文化形象的一张名片,通过银幕再现,光辉灿烂的19世纪英国文学与英国形象重合在一起。

    《简·爱》是一幅考究优雅的维多利亚历史风情画,

    其背后依稀隐现的是大英帝国工业革命时代的扩张史,当然更是有关完满自我和理想爱情的天路历程

    。作为被搬上银幕最多次的英国文学作品之一,1943年版、1970年版和1996年版的《简?爱》也各有特色,不同时期的改编被打上不同年代的鲜明烙印,这也是反复观看、讨论《简·爱》的乐趣所在。

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